Virginie Caraven
Française.
Née en 1970
Après avoir régulièrement, depuis 1977, présenté ses premières œuvres à caractère lettriste et hypergraphique au cours des différents salons ou expositions organisés par le mouvement lettriste, elle adhère à ce groupe d'avant-garde en 1988.
Son œuvre, principalement inscrite dans les arts plastiques et la photographie, s'exprime d'abord dans l'exploration de l'expression basée sur les multi-écritures. Ses réalisations dans ce domaine dévoilent d'emblée un style élégant et raffiné qui envisage avec systématisme l'émiettement impressionniste de signes inventés d'où émergent différents idéogrammes et des lettres latines de toute nature.
Cette structure personnelle, jusqu'alors contenue dans des figures géométriques simples, se développera progressivement pour s'épanouir dans une prolifération enchevêtrée de ces éléments initiaux auxquels s'ajouteront des composants issus des iconographies exotiques, asiatiques et indiennes.
Virginie Caraven dirige la revue Les Echos du Durable qu'elle a créée en 1991.
Depuis 1992, cette artiste explore également l'art Excoordiste ; à ce titre, elle figurait dans la première exposition consacrée à cet art neuf, Manifeste de l'Excoordisme, à la Galerie de Paris, puis, l'année suivante, dans L'excoordisme, au Lavoir Moderne Parisien.
En 1993, avec sa série Nature et Culture, Virginie Caraven superposera cette forme reconnaissable aux tracés de cartes routières. Un œuvre de cet esprit figurait dans Passaggio ad Oriente, à la 45e Biennale de Venise.
Elle a participé à l'ensemble des expositions du groupe lettriste et en particulier à « il lettrismo al di là della feminilitudine » au Musée d'Art Moderne d'Albisola (Italie) en 2003.
Virginie Caraven a été la plus jeune artiste de l'histoire du mouvement lettriste qui a toujours été familier et quotidiennement présent dans sa vie qui a évolué au rythme des apports de cette école dont ses parents, Micheline Hachette et Roland Sabatier, défendaient les conceptions dans l'ensemble des disciplines de la culture et de la vie.
« Dès son plus jeune âge, ce contexte privilégié l'imposait tout naturellement comme l'inspiratrice d'une série de tableaux d'Isidore Isou qui porte son nom : Hypergraphies pour Virginie (1971), puis d'un roman de Micheline Hachette, Conte pour Virginie (1972). Ses premiers tableaux furent exposés dans le cadre des salons organisés par le groupe lettriste où ils proposaient une prolifération enchevêtrée de signes naïfs qu'elle étendra ensuite à travers des développements de plus en plus intenses pour aboutir à son œuvre la plus significative, Légendes indiennes ou d'ailleurs (1991-92), qui superpose cette forme au tracé d'une carte routière, réinventant le réel auquel elle ajoute une dimension spirituelle. Directrice de la Revue l'écho du durable, on aussi à cette artiste des œuvres photographiques très originales. Depuis 1992, elle explore l'excoordisme, défini comme l'art des extensions et des coordinations, et figurait dans la première exposition consacrée à cet art neuf à la Galerie de Paris. Elle a participé à la Biennale de Venise 1993 et à de nombreuses autres manifestations en France comme à l'étranger. »Anne-Catherine Caron (extrait de « Des vitrines pour changer les images et des murs pour des fresques futures », publié dans le catalogue de l'exposition « Il lettrismo al di là della femminilitudine » au Musée d'Art Moderne d'Albisola (2003).
